Comics eróticos y pornográficos

Hoy en día tenemos infinidad de cómics pornográficos, especialmente por internet. Enchufas tu ordenador y en un instante tienes páginas web con infinidad de comics para visualizar… pero antiguamente no era así, era como siempre ha sido, en papel. Y además no era nada sencillo hacerte con ellos.

En España siempre ha habido, aunque en la época franquista era mucho más complicado poder ver contenido de este tipo, ya te imaginas el porqué. No obstante, con la llegada de la transición y la época del destape empezó a potenciarse el tema sexual… y como no podía ser menos los cómics comenzaron a ser cada vez más eróticos.

Hoy en día, animados también por ciertos dibujos animados que poco tienen que ver con los más pequeños, han salido infinidad de cómics xxx: Los simpsons porno, Dragon Ball Z erótica, Futurama para adultos… etc

Aquí por ejemplo puedes ver el top 10 de los cómics para adultos, como puedes comprobar en las portadas hay algo en común: siempre aparecen chicas desnudas. Nos preguntamos que pasa con los cómics para gays, en los que chicos musculosos y sudorosos lo hacen entre ellos. Pero eso al parecer no lo podrás ver en el top10… aunque internet está lleno de ello.

Y ojo, mucha gente se piensa que los cómics porno son simplemente material masturbatorio, pero no es así. Si que es verdad que muchos de ellos son excitantes y muy explícitos, pero también ocurre eso con las novelas eróticas y no por ello nadie se masturba leyéndolas… bueno, nadie tampoco, que haberlos los hay. Aun así, este tipo de lectura atrae simplemente porque a todos nos gusta el erotismo y los desnudos, y siempre que están presentes es una forma divertida de pasar un rato. ¿No crees?

Los autores que se atrevieron con el comic gay

Aunque aquí en España los cómics eróticos, y también los de temática gay, no empezaron a surgir hasta la década de los 70, hacía ya algún tiempo que andaban por ahí obras gráficas representativas del sexo gay. Si nos trasladamos al año 1957, podemos encontrar en la revista estadounidense Physique Pictorial una serie de dibujos claramente homosexuales, realizado por el autor Tom de Finlandia.

En realidad, Tom de Finlandia era el nombre artístico de Touko Laaksonen, un artista finlandés que se atrevió a mandar sus dibujos de corte gay a la famosa revista americana, y decidió esconder su verdadero nombre para no tener problemas en su país, de corte claramente homófobo. Laaksonen bebió de la influencia de George Quaintance, un artista polifacético que desarrolló su obra, de claro corte homosexual, en la década de los 30, tocando muchas disciplinas como el baile, la escultura y la pintura. Estos dos artistas son los verdaderos iniciadores del movimiento gay en las artes gráficas.

Como decía, en Europa, y también en España, tuvimos que esperar algunos años más para poder disfrutar de algo así. En suelo patrio, la introducción del cómic gay se realizó a la par de la movida madrileña, y fue un factor revolucionario que sirvió para romper con la sociedad del momento. Uno de sus activos más famosos fue el cantante Carlos Berlanga, con su obra Olga Zana; y el máxime exponente Nazario Luque Vera, conocido como Nazario, que en su obra Anarcoma, situada en la Barcelona de los años 70, contaba la historia de una detective transexual.

En los años 80, tenemos que hablar del autor Ralf König, que ha sido un verdadero punto de inflexión en los cómics de temática LGTB, acercándolo a toda clase de públicos gracias a que cuenta historias divertidas y que entretienen a todo el mundo; de hecho, algunas de ellas han sido llevadas al cine, como El hombre más deseado y Lisístrata, ésta última coproducida por la industria española.

A partir de ahí surgieron algunos autores españoles que fueron lo que tuvieron la sartén por el mango durante algún tiempo, como Pere Olivé, Carles Ponsí o Ismael Álvarez. Y en el panorama internacional hay que hablar de Howard Cruse, que con su obra Mundos diferentes causó una verdadera revolución; ambientada en el Sur de Estados Unidos, cuenta la historia de un joven gay negro viviendo en una sociedad no sólo homófoba sino también racista, con lo que la tira fue una verdadera defensa de todos los derechos fundamentales contra la intolerancia humana.

Al empezar el siglo seguimos encontrando en España algunos artistas de cómics de temática gay, pero en ese momento surgió un problema, o más bien un obstáculo que cada vez se está volviendo más insalvable: se trata de Internet, el porno online y los videos gays gratis. Si para otras disciplinas artísticas el acceso ilimitado y gratuito a todo tipo de obras ha causado estragos, imagínate lo que ha sido para los medios gráficos, y sobre todo para un producto con un público tan restringido.

Aunque cada vez el contenido homosexual es visto no sólo por personas de esta condición sexual, sino por todo el público en general, no se puede negar que el sexo entre hombres tiene un público todavía reducido. Si el acceso a obras de todo el mundo, en el momento que apetezca y sin tener que pagar cubre las necesidades de ese pequeño grupo, es difícil que una editorial pueda competir con ello. Y ojo, que no siempre el tema del dinero es lo que decanta la situación; como comenté en un artículo anterior, no es fácil encontrar cómics de temática erótica, y mucho menos gay, en cualquier quiosco ni librería. Así que la falta de oferta física quizá también incline la balanza hacia la demanda online, que tiene una forma mucho más fácil e instantánea de ofrecer al público aquello que pida.

Si os sigue interesando el mundo del comic para gays, o de temática LGTB en general, no dudéis en dejar vuestras impresiones  escribiendo en los comentarios, hasta pronto.

El recorrido del cómic erótico en España

Cuando me puse a escribir este post, pensé que me podría pegar el pasote y hacerme el interesante contando la historia del cómic erótico en España, pero fijaos que me he quedado con un palmo de narices. No hay manera de encontrar nada seguro sobre el recorrido que este género ha tenido en nuestro país, sólo algunas opiniones y artículos de varios años atrás, sobre temas muy puntuales.

Por desgracia yo tampoco soy un experto en estos temas, más allá de una pequeña colección de «La Judía Verde», que heredé de un hermano mayor. Cuando internet era algo así como ciencia-ficción, y los salas X sólo estaban al alcance de algunos privilegiados que no temían el ostracismo social si alguien les veía entrar en ellas, estos cómics porno eran nuestra única manera de desahogarnos.

Pero no penséis que eso era algo negativo ni que nos marcó de mala manera en nuestra juventud. Nada más lejos de la realidad, de hecho todo mi grupo de amigos estábamos más o menos en las mismas, incluso nos cambiábamos los ejemplares como si fueran cromos, intentado conocer las nuevas historias de nuestros personajes favoritos, que al fin y al cabo siempre tenían el mismo final.

En fin, que se me había ocurrido, años pasados ya de todo aquello y con muchas cosas vividas, que sería divertido e interesante hacer un poco de estudio sobre el tema, y saber cómo entró el cómic erótico en la España de la postguerra, cuando en Europa y Norteamérica ya estaba bien asentado. Pero no he tenido suerte, debo decirlo. Y la verdad es que lo siento.

Así que sólo puedo hablaros de las impresiones que algunos periodistas, creadores y artistas tenían sobre este tema. Aunque hay un dato contrastable: fue el 1 de octubre de 1976 cuando en el periódico El País apareció un artículo anunciando la introducción del cómic erótico en España, con la aparición de Muerde; y ese parece ser el principio de todo. Luego, si hacéis una búsqueda en la web, conoceréis diferentes páginas donde se habla muy en general de  algunas publicaciones y algunos de sus creadores, pero sin entrar en demasiados detalles. Y al fin, en otro artículo de El diario del Ferrol, se anuncia que el cómic erótico está casi completamente extinguido, después de haber tenido mucho auge en los años 80. Y eso parece ser todo.

Vuelvo a disculparme por lo poco que he podido contaros sobre el tema. Pero aquí me comprometo a hacer una investigación más exhaustiva, y si no consigo más información, os traeré algunos ejemplos del porno gráfico que se podía encontrar en España no hace tantos años, y que a muchos nos trae tan buenos recuerdos. Por de pronto, id haciendo boca con este vídeo.

Historietas controvertidas en los cómics

Precisamente los cómics son una forma de expresión que permiten que el artista se exprese prácticamente sin limitaciones y pueden llegar a crear o inventar mundos con los que nos sentimos muy identificados: Superhéroes, ciudades futuristas inimaginables, poderes sobrenaturales y un largo etcétera. Por este motivo hoy queremos abordar los cómics orientados al público homosexual y me consta que en España hay unos grandes ilustradores que hacen un trabajo magnifico.

Lo que no entiendo es por qué la mayoría de estos cómics centran su argumento en porno xxx gay, yo creo que deberían abordar la homosexualidad desde otro punto de vista y aunque está claro que el sexo es de las cosas más rentables que hay en la industria actual, quizás si se normalizaran las historietas gays cierta parte de la sociedad que aún está anticuada vería con otros ojos a los homosexuales.

De momento yo creo que los dibujantes deberían empezar a ganarse a los jovencitos gay adictos a los cómics puesto que la educación parte de la juventud y en lugar de darles literalmente pornografía en este sentido, podrían orientarlo a cosas cotidianas del día a día. Yo creo que no hay que mezclar cosas y este tipo de contenido x pueden encontrarlo perfectamente en cualquiera de las miles de webs tube que hay online para ver videos gays o de temática homosexual.

Hay mil maneras de ofrecer al púbico personajes gays morbosos sin necesidad de recurrir al porno y ojo, que yo no tengo nada en contra de él y de hecho lo consumo casi a diario, pero como apasionado de los cómics y los dibujos animados no me gusta que se desvirtúe este terreno. Supongo que me entendéis perfectamente y más los que lleváis muchos años dedicándoos a esto.

La foto que da pie a este post resume perfectamente lo que os quiero decir y es, por ejemplo, que un montón de personajes del cómic conocidos presencian el enlace de una pareja de chicos con toda la naturalidad del mundo, quizá estas escenas sean un poco exhibicionistas y eso también me da mucha rabia porque no es necesario hacer alarde de tu condición sexual, pero qué duda cabe que hace falta modernizarse en este sentido y darle al público algo nuevo y fresco con lo que se puedan identificar sin necesidad de rozar lo burdo.

Marvel opta por el aumento de la diversidad

El día de hoy en San Diego Comic-Con, Marvel realizó su frecuente panel de Cup, un ventilador y Q panel se enfocó-A dirigido por Marvel Entertainment directivo creativo el señor Quesada. Quesada fue acompañado por un grupo de otros editores y escritores de Marvel para discutir los próximos lanzamientos de libros y planes, además de contestar a las preguntas de la audiencia.

El punto del panel más interesante vino con una discusión sobre la diversidad empezado por un ventilador agradeciendo Marvel. Un ventilador tomó el micrófono y les afirmó que hace 5 años que había aparecido delante de este panel y se quejó de que el cosmos de Marvel Comics no tenía suficientes personajes hispanos. Ahora retornaba a agradecerles por Miles Morales, un carácter birracial que está asumiendo el control como el protagonista primordial del libro de Spider-Man de Marvel.

Marvel editor ejecutivo Tom Brevoort dio las merced al ventilador y le prometió que el editor no es ni de lejos hacer con su mayor énfasis en la diversificación de su carácter line-up.

«Realmente, y nos referimos a esto verdaderamente, es solo el principio», afirmó Brevoort. «Charlamos de la necesidad de una mayor diversidad en nuestro abanico y en nuestros escritores todo el tiempo. No deseamos que solo tirar cosas por ahí, con lo que se precisa una cierta cantidad de tiempo a fin de que las cosas sucedan. Mas esto es solo el empezando.»

Después a lo largo del Q & A, Polígono solicitó a los panelistas si el incremento de la diversidad de los autores era tan esencial para Marvel como una mayor diversidad de caracteres. Quesada afirmó que era y apuntó que el personal de la compañía es «alrededor del cuarenta por ciento de mujeres.»

No está claro si esa estadística incluye escritores y artistas, que con frecuencia se contratan empleados en vez de personal a tiempo completo. Conforme con una columna de estadísticas periódicas sobre la sangría fresca , las mujeres representan solo el trece con nueve por ciento de los autores y editores de Marvel acreditados en el mes de abril de dos mil quince.

Marvel editor en jefe Axel confirmó que la compañía está continuamente buscando conseguir mejores resultados en esta área. Claramente hay que mirar cara fuera para ciertos los ciertos cambios que cada vez son más rapidos.

La evolución de los personajes del cómic

A lo mejor os parece un poco chorra el tema que voy a tratar hoy, pero es totalmente cierto o al menos yo lo veo así y estoy hablando de cómo han evolucionado los hombres y las señoras gordas en los cómics y en la vida real y cómo ha cambiado nuestro concepto de ellas afortunadamente para mejor.

Normalmente la gordura era siempre objeto de mofa o burla y siempre que veíamos a un personaje gordito teníamos claro que su papel sería de humor, supongo que el hecho de que un gran porcentaje de nuestra sociedad sea obesa es el motivo principal para que nuestro concepto haya cambiado y es que a nadie le gusta reírse de si mismo, siempre es mejor reírse de otros ¿verdad?.

Si esto lo trasladamos al terreno pornográfico o al cómic sexual pasa exactamente lo mismo, las gordas xxx hoy en día son chicas muy solicitadas para los lobos solitarios que prácticamente se pasan todo el día masturbándose delante de una pantalla de ordenador, cualquiera sucumbe ante los encantos de una mujer entrada en carnes y doy fe de que hay cada actriz porno gordita que quita el sentido, por lo tanto no voy tan desencaminado con mi razonamiento y repito que por fortuna se ha normalizado el tema de la «estética carnal» y vemos a los gordos con otros ojos muy distintos.

En el, manga, el anime o el hentai porno son conscientes de lo que piden los consumidores, cada vez la gente busca cosas más grandes ya sean pechos, penes, culos o vaginas, de ahí que la obesidad sea sinónimo de éxito entre el púbico que consume este material, que es una gran mayoría.

También quiero hacer una reseña sobre el sexo amateur porque también tiene muchísimo tirón, todo lo que sea ver a una pareja NO PROFESIONAL haciendo el amor y subiendo su video xxx particular nos excita mucho y esto es debido a que nos sentimos plenamente identificados con ellos. No digo con esto que los videos ya preparados de las productoras con gran calidad y grabados con muchos medios no funcionen, todo lo contrario, pero si nos dan a elegir siempre vamos a quedarnos con lo casero, ¿o no?.

En fin amigos, estas palabras son un simple pensamiento que quería transmitir en el blog y es que hoy estoy un poco más caliente de lo normal :P, además de compartir con vosotros mi pasión por las chicas gordas y los videos caseros hecho por personas completamente normales y corrientes como tu y como yo, seguro que no somos lo únicos que consumimos este tipo de material y disfrutamos tanto de él…

Una breve historia del cómic

En su forma más simple, un cómic es una serie de palabras y también de imágenes que se presentan de una forma secuencial para formar una narrativa que pueden o bien no tener sentido del humor (McCloud mil novecientos noventa y tres). Los cómics son originarios de los Estados Unidos a finales de mil ochocientos, el cómic contiene habitualmente un lenguaje rutinario, un argot y lenguaje, como el color y un complejo juego entre texto y también imagen, todo sirve para una finalidad terapéutica, explicativa, y comercial en la cultura americana. De forma tradicional ocupando los márgenes de la cultura pop, el cómic es realmente un texto histórico muy valioso que comenta sobre de qué manera los jóvenes y adultos por igual se identifican con los temas culturales y políticos del momento. Como tal, un cómic es más que una serie de palabras y también imágenes con relevancia cultural marginal. En verdad, dado su papel cultural y comercial es tan complejo, una definición de «cómic» es una amalgama de debates teóricos sobre la secuencia, la narrativa, la imagen, el texto, el género, y el arte, así como su relación con otros géneros, como la literatura para los más jóvenes ( Meskin dos mil siete). Cuando menos, los cómics pueden ser vistos a resultas de las presiones de los artistas y los usuarios, como por las fuerzas históricas que actúan en los dos conjuntos. Más que una forma de entretenimiento para los jóvenes, los cómics son una forma de arte seria y compleja que tanto se nutre y crea fórmulas culturales y construcciones históricas.

Desde la década de mil novecientos sesenta, la industria del cómic ha sido dominada por los 2 primordiales editores de libros de superhéroes Marvel y los Cómics de detectives. El nombre oficial de DC a lo largo de prácticamente cincuenta años fue la publicación nacional de periódico; Marvel se conoce como Timely Comics desde mil novecientos treinta y nueve a mil novecientos cincuenta, y después como Atlas Comics a lo largo de una gran parte de la década de mil novecientos cincuenta. Muchos entusiastas de los cómics acostumbran a emplear el término de «edad» para distinguir periodos de la historia del cómic que comparten inquietudes, técnicas de narración, estrategias de marketing, estilos de arte, la escritura, y el enfoque de Género convencional (Coogan dos mil seis). Estas edades aproximadamente se pueden distinguir como la edad de oro (mil novecientos treinta y ocho-mil novecientos cincuenta y seis), la de Plata (mil novecientos cincuenta y seis-mil novecientos setenta y uno), la de bronce (mil novecientos setenta y uno-mil novecientos ochenta), la de hierro (mil novecientos ochenta-mil novecientos ochenta y siete) y finalmente la moderna (mil novecientos ochenta y siete-presente).

¿Qué es el día del comic gratis?

¿QUÉ ES EL DÍA DEL CÓMIC GRATIS ESPAÑOL?
-El concepto es bastante simple y consiste en regalar un cómic a cualquier persona que ese día entre en una de las tiendas participantes. Para ello, cada tienda tendrá una serie de comics editados para la ocasión por las editoriales participantes a disposición de sus clientes, entre los que se podrá elegir libremente.
-Además, puedes informarte en cada tienda participante de las distintas promociones, sesiones de firmas o actividades que se realizarán durante ese día en cada una.
-El día elegido para el evento es el segundo sábado de Mayo, una semana después del Free Comic Book Day americano
OBJETIVOS GENERALES DE LA EDICIÓN ESPAÑOLA
-Potenciar la lectura de comics entre nuevos lectores.
-Dar a conocer a las librerías especializadas en cómic entre el público general, ofreciendo una visión más didáctica de los comics y demostrando que no son sólo para niños.
-Publicidad para las editoriales participantes y promoción de títulos seleccionados por ellos mismos de su fondo editorial.
-Ayudar a la promoción de autores españoles.
-Premiar al lector habitual de comics con un evento festivo y exclusivo.
EL DCGE 2010
-Editoriales participantes: (6) se regalaron casi 2000 tebeos
.Aleta-Dolmen: con la coedición del único cómic inédito que se regaló en la primera edición, el primer número del segundo tomo de Brit .
.Camacuc: editorial que publica únicamente en valenciano y que colaboró en la zona de Valencia ofreciendo 60 unidades de una de sus revistas ya editada.
.Dibbuks: cedió 150 ejemplares del álbum Lunas de Papel de Fermín Solís.
.Fanhunter Ediciones: colaboró regalando 120 comics y varios sellos de tirada limitada para repartir entre las tiendas participantes
.7 Monos: cedieron de forma desinteresada unos 500 ejemplares de las primeras obras de todos sus componentes, Víctor Santos, Manolo Castaño, Jordi Bayarri y Jesús Huget entre otros
-Tiendas participantes: (7)
.Alicante: Ateneo Comics
.Valencia: Futurama, Imágenes Comics, Imágenes Fantasy, Imágenes Shop y Manhattan Comics
.Vitoria: Caracola
EL DCGE 2011
-Editoriales: (6) Se regalaron más de 2500 tebeos en total.
.Aleta-Dolmen: vuelven a coeditar un nuevo ejemplar de Brit como adelanto del próximo tomo.
. Camacuc: vuelve a ofrecer una de sus revistas editadas en valenciano para las tiendas de la zona de Valencia
.Ediciones B: cede de forma gratuita 150 ejemplares de su colección Olé! Para repartir entre las tiendas participantes
.Dolmen: 100 unidades de cada uno de los archivos de Savage Dragon, para repartir entre las tiendas participantes
.Amaniaco: ofrece una selección de su fondo de revistas de cómic ya editadas.
-Tiendas participantes: (22)
.Alicante: Ateneo Comics
.Coruña: Alita Comics
.Barcelona: Landromina y Universal
.Lugo: Totem
.Madrid: Mono Araña, Alcalá Comics, Enigma Comics y Gotham Central
.Murcia: Historietas y Yakata
.Ourense: Aira Das Letras
.Salamanca: DTBEOS
.Santander: Nexus 4
.Valencia: Futurama comics, Imágenes Comics, Imágenes Fantasy, Imágenes Shop, Manhattan Comics, DComics
.Vitoria: Caracola y Zuloa Irudia